петък, май 15, 2026
НачалоКултураКнигиВреме за литература: Никога не ме напускай, Поезийо!

Време за литература: Никога не ме напускай, Поезийо!

Никола ИВАНОВ, литературен критик

снимка 2025 02 10 131631 e1739186383253

В началото на стихосбирката си „Отмъстителна поезия“ Златна Костова е записала думите на своя съпруг: „Истината разглобява романтичните представи на всички нива…“ След това споделя: „С тази книга отмъщавам на истината за болките и раните, които нанася, и избирам да остана от другата страна – от страната на красивите лъжи.“ Тази позиция предопределя и хуманистичното звучене на стихотворенията. Поетесата е привърженик  на хуманистичното начало и не предпочита точните науки, които боравят обикновено с числа и математика, защото са студени, обективни, в тях преобладава логиката, но нямат души, просто „чувствата нямат място в точните науки“. Поетесата не иска  да живее в роботизиран свят, в който „връзките са железни“, но безчувствени, за нея логиката е противоположна на чувствата, защото чувствата и емоциите са плод на сърцата и душите на човеците. Тя се обръща към своя мним събеседник, който иска да е неин учител: „Числата не  ми говорят нищо“ и в поантата е категорична: „Не си ти моят учител.“ („Не си“). В друго стихотворение споделя:

                         Сакатото куче, което храня

                         на улицата пред нас,

                         ме ухапа.

                         До кръв.

                         Направи го без да иска –

                         може би от любов,

                        или просто не знаеше

                        как да ми благодари.

 

В стиховете социалното послание е преплетено с хуманистичното, защото понякога благодарността наранява, макар да е изразена въодушевено и искрено, но  по неподходящ начин. Освен това всеки носи в себе си бесове и не знаем в кой момент те ще се  покажат на повърхността.

Основна тема в стихосбирката е Любовта. Многостранна и полифонична е любовта в лириката на Златна Костова, защото любовта е пресъздадена и изразена в различните й аспекти и проявления, от различни гледни точки  – интимни, социални, философски, екзистенциални… Любовта е осъществима пълноценно само ако съжителства със свобода, несвободата е ограничение и пречка пред истинската любов („Охра“).  Живеенето по правила и команди като „Не!/ Не пипай!/ На място!/ Пази!“, забраните в театъра младите да си допрат нежно главите, в киното да си хващат ръцете е фалшив морал. Потискането на интимността поради насаденото пуританство е отрицание на чувствата. Младите влюбени трябва  да намерят сили да се освободят от опеката на фалшивите морализатори. Дискретен е намекът какво може да се е случило  между двамата влюбени.

Любовната връзка между влюбените е трайна, когато е духовна („Таланти“). Влюбените играят „поетична игра,/ в която ти казваш началото/ на стихотворение,/ а аз го продължавам./ Оказа се, че харесваме/ едни и същи поети…“. Понякога човек се лъже от първия си поглед и емоция, после се оказва, че нещо не е както трябва и интимната връзка се разпада. За откраднатата целувка става дума в „Романтичната англичанка“, ревността се  появява в „Не искам“: „Не искам да има нощи,/ в които/ целуваш други жени/ в чужди сънища/ и друга жена плаче – насън -/ вместо мен.“ В „Морски шах“ става дума за двубоя между мъжа и жената за сърцето на другия. Любовта е търсене и намиране на половинката, на единствената и единствения („Никити, плажът“). В „Хубаво е“ е изразена жаждата по истинските автентични любовни преживявания, които нахлуват в лирическата героиня и обсебват сърцето и душата й като стихия. Сходно е главното послание в „Контрапункт“: „…но докато те слушам,/ усещам как премалявам от вълнение/ и колко силно искам/ да бъда с теб,/ без да имаме история,/ без да имаме бъдеще,/ да вървим прегърнати/ по тихите улици/ на  това чуждо градче,/ да спираме и да се целуваме/ под всяко старо дърво/ с надеждата,/ че ще  се опазим/ от дъжда.“ Любовта се появява ненадейно, изненадващо и те обсебва, за нея няма логично обяснение („Не знам“). Любовта кара лирическата героиня да научи думи като „загадъчна“ и „мистериозна“ („Авторитет“). За трайността в любовта е важна и прошката, умението да се прощава („Как?“). Понякога идва и разочарованието от другия и любовта („Ядене на плодове“). Споменът за любовта е акцентът в „Откритие“.

В интимните стихове на Златна Костова няма да открием цинични описания и бурни сексуални натуралистични картини, отсъства голотата, телесната сексуална рязюзданост. Любовното чувство е изразено деликатно, с една свенлива еротика, нежност и финес, то носи в себе си тих драматизъм, защото чувството е  дълбоко, извира от дъното на сърцето и душата на лирическата героиня на поетесата. Няма преиграване на чувства и еклектика в тях, захаросани сълзи  и повърхностни преживявания.

Силна е екзистенцията в лириката  на Златна Костова. В стиховете й винаги битът преминава в битие и екзистенциални размисли. Дори в любовта поетесата търси и намира екзистенцията. както е във „Фон“, което блести с чистотата на чувствата между влюбените. В „Добра  ученичка“ поетесата споделя:

 

                          Най-сетне научих урока

                          Бързо влюбване

                          и раздяла без болка.

                          Някой иска ли да ме изпита?

 

В „Тази сутрин“ и „На снимката“  поетесата размишлява за бързо изтичащото Време, времето е еднопосочно и жестоко, не можем да го върнем назад, изтича отреденият ни земен живот, което е жестоко, но е факт. Времето изтича като пясък между пръстите, а животът ни на земята е само миг от вечността. В центъра на „Дали съм“ е вечното съмнение на талантливия, дълбокия, зрелия,  мислещия човек, за ангелското и дяволското, което всички носим в себе си, за вечната борба между тях у всеки от нас, за трудното им съжителство в сърцата и душите ни. Лирическата героиня  задава сложните  екзистенциални въпроси „Дали съм/ за някого ангел“ и „Дали не съм/ наказание за някого“. А дали ще  дадем път на Доброта и ангелското зависи от самите нас.

Лириката на Златна Костова е фина. Колко финес откриваме е представата за любовта в „Такава“: „… с кожа от мек копринен плат,/ върху който Климт,/ „Целувката“ ще нарисува./ Като момичето на Набоков,/ дето не знае още как, но се опитва/ да флиртува./ Тя е като в песен/ на Чет Бейкър -/ не знае какво е любов,/ но щом я открие,/ ще се влюби бавно.“ И продължават сравненията и метафорите: „“Като розата на Малкия принц“; „Като шала на  Айседора Дънкан“; „… като в динята на Неруда…“. Колко финес откриваме в „Кратка раздяла“:

 

                        Разделихме се  в един.

                        Цял следобед

                        притихналата ми стая

                        диша равномерно

                        със зелените си пердета

                        и те сънува.

 

Финесът в стиховете на Златна Костов се допълва от любимия на поетесата нежно син цвят. В „Усмивка“ сините очи я гледат „засмяно, опрощаващо“. В „Сякаш“ споделя за любимия: „…докато останат само очите -/ светло-сини,/ сиво-сини,/ тъмно-сини,/ виолетово-сини,/ тъжно сини,/ синьо-зелени,/ прозрачни/ като небето в ясен ден/ и метличините по  пътя за вкъщи,/  като морето преди стъмване,/ теглят ме към дълбокото…“. Различните нюанси на синьото разкриват умението на Златна Костова да рисува със слово.

В „Състезание“ поетесата мечтае за безсмъртие. За Златна Костова единствено чрез оставените духовни следи може да се постигне безсмъртие, това е шансът на твореца да го помнят и след физическия му земен край. Затова в „Никога“ поетесата се моли:

                       Ти само

                       никога не ме напускай,

                       Поезийо!

В „Сексистко“ сексуалността е осмислена през изкуството, всичко е изразено чрез изкуството и в изкуството, защото най-силно и дълбоко чувствата се изразяват чрез универсалния език на изкуството:

 

Два са езиците след Вавилон –

                  на поетеси

                  и прозаици.

 

В лириката на Златна Костова преобладават самота, тъга, дъжд…. Тя не използва и не рисува светли картини и цветове, не разчита на колорита, работи с фин поетичен инструментариум. В стиховете й думите, образите, метафорите и останалите художествени средства имат и втори план, защото са полифонични. Неочакваните  обрати на мисълта и посланията в стиховете ги  преосмислят, правят ги многопосочни и универсални. Тя притежава специфична поетична чувствителност.

С лириката на Златна Костова трябва да се общува в тишина и самота, за да достигнат до нас и дочуем поетичните й нашепвания и послания и да ги съпреживеем, защото са универсални.

 

ЗЛАТНА  КОСТОВА, „Отмъстителна поезия“, стихове, Изд. „Блек фламинго“, 2016.

 

СВЪРЗАНИ СТАТИИ

Оставете коментар

Моля въведете вашият коментар!
Моля въведете името си

- Advertisment -
- Advertisment -
- Advertisment -
- Advertisment -
- Advertisment -
- Advertisment -
- Advertisment -
- Advertisment -
- Advertisment -
- Advertisment -
- Advertisment -

Най-популярни

Скоро коментирани